23.6.-16.7.2023

Sommer der Kulturen

An vier Wochenenden im Sommer, jeweils Freitag bis Sonntag von 14 bis 23 Uhr, öffnen das Sense Kollektiv  und das EMMA – Kreativzentrum Pforzheim die Dachterrasse für ein geselliges Zusammenkommen bei Musik, Kunst, Drinks und kulinarischen Köstlichkeiten.

Ob jung oder alt, alleine, mit Freund*innen oder Familie, das Programm richtet sich an die vielfältigen Bewohner*innen der Region und neugierige Passanten. Als vitaler Ort der Begegnung im Kreativquartier laden wir dazu ein, bei ungezwungener Atmosphäre auf dem Dach des historischen Jugendstil-Bades zu verweilen und in einen anregenden Austausch miteinander zu gehen. Im Zentrum der Veranstaltung steht Musik als lebendiger sozialer Raum , in dem Tradition und Wandel im konstanten, fruchtbaren Dialog stehen. Aus diesem Grunde wurden befreundete Kollektive, (Live-)Musiker*innen und DJs, u.a. aus Berlin, Leipzig , München und der Region eingeladen ihre persönlichen Schätze – ungewöhnliche Musik, alt und neu – mit unserer Community in Pforzheim zu teilen. Wir freuen uns auf neue Bekanntschaften und musikalisch inspirierende Wochen von Turkish Psychrock, Machine-Funk und spiritual Jazz, über electronic Ambient und Orient Dub bis 90s House oder Brazilian Disco.

Das Programm wird über die Dauer der vier Wochen von einer Ausstellung des Künstlers Thomas Sterzer begleitet, mit einem Soft-Opening am Eröffnungswochenende. Er wird eine Reihe neuer Malereien präsentieren.

Der Zugang zu den Räumlichkeiten ist Barrierefrei.

Eintritt ist an allen Tagen kostenlos.

Weitere Informationen zu dem Programm unter https://sense-collective.com

Datum: 23.6.-16.7., jeweils Freitag-Sonntag
Uhrzeit: 14-23 Uhr
Ort: Dachterrasse des EMMA – Kreativzentrum Pforzheim, Emma-Jaeger-Straße 20, 75175 Pforzheim, 3.OG

1.7.-16.7.2023

Ausstellung Designers in Residence

Seit 2016 schreibt die Stadt Pforzheim in Kooperation mit der Hochschule Pforzheim und dem Design Center Baden-Württemberg jährlich das internationale Stipendienprogramm „Designers in Residence“ aus. Von April bis  Juni sind internationale Nachwuchsdesigner*innen im EMMA zu Gast und arbeiten an ihren Projekten. In dieser Ausstellung zeigen die diesjährigen Stipendiat*innen, der Schmuckdesigner Xin Liu aus China, die Textildesignerin Leen Stoffels aus Belgien und die Materialdesignerin Andrea De la Peña, die Ergebnisse ihrer Arbeit.

Datum: 1.7.-16.7.2023
Öffnungszeiten: Do-Sa 14-19 Uhr, So 11-19 Uhr
Ort: EMMA – Kreativzentrum Pforzheim, Emma-Jaeger-Straße 20, 75175 Pforzheim

27.09.2023

Creative After Work

Das Netzwerktreffen Creative After Work geht wieder on tour! Alexander Schlag, Geschäftsführender Gesellschafter von yellow design gmbh, lädt in die außergewöhnlichen Räumlichkeiten der Agentur im Melanchthonhaus, einem der wenigen erhaltenen historischen Gebäude im Zentrum Pforzheims, ein.

yellow design gmbh hat eine über 50 jährige Historie und ist heute eine international tätige und hundertfach ausgezeichnete Full Service Agentur mit Standorten in Pforzheim und Tokio und assoziierten Netzwerkpartnern in Köln und Berlin, die übergreifend Leistungen von markenstrategischer Beratung und Entwicklung für Branding, Corporate Identity, Produktdesign und technologischer Innovation bis hin zu Kommunikation im Raum mit interaktiven Exponaten anbietet. Zu den Kunden gehören internationale Konzerne wie Daikin, Bruker, GSK, BAT, BMW Group (Mini, BMW, Rolls Royce), Porsche; Mittelständler wie Rosenthal, Tchibo, Mapa, Mairdumont, Omicron, Schroff aber auch lokale Spezialisten wie C.Hafner, Polyrack u.a.

Beim Creative After Work on tour gibt Alexander Schlag anhand von heterogenen Beispielen Einblicke in den Designprozess im internationalen Kontext und berichtet über die Integration von Technologie in die Designentwicklung. Mit Musik von Firat Yildiz, Snacks und kühlen Getränken kann der Abend dann ausklingen.

 

Datum: 27.9.2023

Uhrzeit: 19 Uhr

Ort: Melanchthonhaus, Bissingerstraße 6, Pforzheim

 

14.08.-13.09.2020

SENSE Rooftop Open Air
Uhrzeit: Freitags bis Sonntags, 16-23 Uhr
Ort: Dachterrasse des EMMA – Kreativzentrums Pforzheim, Emma-Jaeger-Straße 20, 75175 Pforzheim
Eintritt frei, limitierte Plätze

Sommersonne, Urlaubsgefühle, Kunst & Kultur, leckere Cocktails, kühle Softdrinks, mediterrane Snacks und musikalische Themenabende mit Musik aus unterschiedlichen Kulturen und Genres erwarten euch beim Rooftop Open Air vom Sense Collective auf der Dachterasse des EMMA – Kreativzentrums. Komm vorbei und genieße die Sommerabende über den Dächern von Pforzheim.

Um vorherige Reservierung wird gebeten.

Wie kann ich reservieren?
Wähle bei Eventbrite das Datum und das Zeitfenster aus, an dem Du kommen möchtest, trage die notwendigen Daten ein – fertig. Das Zeitfenster beträgt 2 Stunden. Wenn Du vorher schon weißt, dass Du länger bleiben möchtest, schreib bis 18 Uhr eine Mail unter info@sense-collective.de.

29.3.2023

Creative After Work
Beyond the Hype: Design im Zeitalter Künstlicher Intelligenz

Aktuell lösen Programme wie ChatGPT eine Debatte um die Zukunft der Arbeitswelt aus. Auch im Bereich des Designs stellen Künstliche Intelligenz und Generatives Design viele Kreativschaffende vor die Frage, wie sich ihr Berufsfeld in der nächsten Zeit verändern wird. Sogenanntes generatives Design, aktuell durch die Nutzbarmachung künstlicher Intelligenz über Text und Bild–Generatoren im Fokus der Öffentlichkeit, birgt seit einigen Jahren das Versprechen, Gestaltung und Storytelling auf eine neue Ebene zu heben.
Angetrieben von Daten und in Form gebracht durch Algorithmus und Programm, öffnen generative Designsysteme die Türen für eine moderne Art der Gestaltung, dynamische Markenidentitäten und interaktive Kampagnen. Die Besonderheit: Gestaltende sind nicht mehr ausführende Instanzen, sondern Ideengeber*innen des Systems – der Gestaltungsprozess wird automatisiert, das Ergebnis im Rahmen vorgegebener Regeln unvorhersehbar individuell: Design in Ko–Kreation mit der Maschine.
Ausgehend von seiner langjährigen Arbeit als Generativdesigner rückt Patrik Hübner beim Creative After Work die Anwendungsmöglichkeiten der innovativen Design–Methode in den Fokus der Aufmerksamkeit und öffnet mit einem neuen Denkmodell den Blick für den Wert künstlicher Intelligenz in der Zukunft der Gestaltung. Im Anschluss laden wir zum Austausch und Netzwerken von Firat Yildiz, Getränken und Snacks ein.

Patrik Hübner ist seit über 15 Jahren als Designer und Kreativdirektor an der Schnittstelle zwischen Kommunikation und Technologie tätig. Mit seiner Verbindung aus Branding und generativem Design ist er einer der wenigen Einzelakteure, der generative Gestaltung erfolgreich auf internationaler Ebene etabliert hat. Zu seinen Kunden gehören Agenturen und Marken wie Landor & Fitch, Interbrand, Serviceplan, Wieden+Kennedy, The New York Times, Evian und Lexus. Vorträge von Patrik finden bei Agenturen und Unternehmen wie der Deutschen Telekom, IBM, Publicis, The Atlantic ebenso wie bei Universitäten und auf Veranstaltungen wie der re:publica Berlin oder der Dutch Design Week ein großes Publikum.

Datum und Uhrzeit: 29.3.2023, 19 Uhr
Veranstaltungsort: EMMA – Kreativzentrum Pforzheim, Emma-Jaeger-Straße 20, 75175 Pforzheim

22.-23.4.2023

Offene Ateliers 2023

Die Veranstaltung „Offene Ateliers-Bildende Kunst, Schmuck und Design“ wird in diesem Jahr endlich wieder in den Ateliers der Künstler*innen zu erleben sein, nachdem sie coronabedingt in modifizierter Form unter dem Titel Ateliers 2020/21/ 22 im Alten Schlachthof stattfand.

Im EMMA – Kreativzentrum Pforzheim öffnet die Schmuckdesignerin Mira Kim (SG, Atelier -1.3) ihr Atelier und gibt Einblick in das Projekt PF Revisited. Im EG präsentiert der Künstler Janusz Czech Arbeiten und den Katalog seines Aufenthaltes in der Cité Internationale des Arts Paris.

Zahlreiche Ateliers von professionell arbeitenden Bildenden Künstler*innen, Designer*innen und Schmuckschaffenden in Pforzheim öffnen Besuchern*innen die Tür, ebenfalls werden wieder Ausstellungsräume auf Zeit bespielt. Der Alte Schlachthof deckt in 2023 beide Funktionen ab und nimmt nicht nur als ganzjähriger Standort verschiedener Ateliers teil sondern auch als Gastgeber für einige befreundete Künstler*innen, die die weiträumigen Hallen nur für diesen Event nutzen möchten.

Auch dieses Jahr werden Gäste aus der Kulturregion Nordschwarzwald und darüber hinaus von den Künstlern eingeladen in ihren Ateliers auszustellen, um ein engeres Netzwerk zu schaffen und um die Attraktivität der Veranstaltung zu erhöhen und den Besucherkreis zu erweitern.

Datum: 22. & 23.4.2023

Uhrzeit: Sa 14-19 Uhr, So 11-19 Uhr

Ort: EMMA – Kreativzentrum Pforzheim, EG & SG (Zugang über den Haupteingang, Emma-Jaeger-Straße 20, 75175 Pforzheim, Enzseite)
Weitere Orte und mehr Infos unter http://offeneatelierspf.de/

03.10.-06.12.2020

Ausstellung: Prekärotopia
Digitales Angebot unter https://akate.de/ausstellungen/prekaerotopia/

„Keiner für Alle, Niemand für Jeden, Viele und Andere, Jeder allein…“. Das ist das Fazit im Chor der Erschütterung des zeitgenössischen Singspiels von Beate Engl, Leonie Felle und Franka Kaßner. Die aus „prekär“, „Rotation“ und „Utopie“ abgeleitete Wortneuschöpfung „PREKÄROTOPIA“ stellt die grundlegende Definition der Solidarität einer Gemeinschaft und des Individuums in Frage. Sie macht deutlich, wie essenziell dieser Diskurs für unsere Zukunft ist, die von der aktuellen Pandemierealität geprägt sein wird.
Die Künstlerinnen erschaffen für „PREKÄROTOPIA“ im A.K.T; ein installatives Parcours-Universum aus Skulpturen, Instrumenten, Kostümen, Liedern und Videos, in dem sie die Objekte als Requisiten für die moderne Aufführung des Singspiels mit selbstkomponierten Punk-, Chanson- und Agit-Pop-Einlagen nutzen. Neben den Live-Aufführungen manifestiert sich eine inhaltlich essenzielle, analytische und diskursive Ausstellung, die voll von visuellen Erlebnissen ist.
Im System Prekärotopia agieren die drei Protagonistinnen Speaker, Poupée und Trickster unter anderem zwischen einem fahrbaren Broiler, der übermannshohen Hand des Kapitals, einer zerstörten Hierarchie in Form einer Showtreppe und einer mit leuchtenden Globen verkabelten Orgel….
Prekärotopia wurde 2019 im Kunstbau der Städtischen Galerie im Lenbachhaus München uraufgeführt und mit dem Kunstpreis der Bayerischen Akademie der Schönen Künste ausgezeichnet.

 

17.-18.10.2020

Der Massenmensch. Virtuelle Performance & Schmuck im Stattbad
von Janina Au und Lena Hetzel

Präsentation mit VR-Station
Samstag, 17.10. & Sonntag, 18.10.2020
Uhrzeit
11-19 Uhr
Ort 
EMMA – Kreativzentrum Pforzheim, Emma-Jaeger-Straße 20, 75175 Pforzheim

„Der Massenmensch“ dreht sich um die Frage, in welchem Ausmaß Personen selbst – oder fremdbestimmt handeln. Durch eine Kombination aus Performance und Schmuck bezieht sich „Der Massenmensch“ auf sechs verschiedene soziale und politische Verhaltensweisen von Menschenmassen. Diese reflektieren Mechanismen von demokratischen und hierarchischen Systemen sowie Verhaltensweisen von Menschen innerhalb dieser Strukturen. So eröffnet „Der Massenmensch“ verschiedene Sichtweisen auf die Wechselwirkungen von Einzelpersonen zu deren Umfeld und der Menschenmasse. Die grundlegende These von „Der Massenmensch“ ist, dass Selbstbestimmung = Fremdbestimmung ist, Personen also von ihrem Umfeld bestimmt werden, aber wechselwirkend auch selbst ihr Umfeld beeinflussen. Für die Schmuckstücke und performativen Bewegungsabläufe sind die Grundformen Kreis und Linie maßgeblich. Für sich allein stehend handelt es sich bei den Schmuckstücken um rein ästhetische Objekte. Durch das gemeinsame Tragen innerhalb einer performativen Darstellung in einer Gemeinschaft oder durch Verbindungen mit dem Raum erhalten die Schmuckstücke eine Funktion. Durch die systematisierten Handlungen der Personengruppen werden die Beziehungen zwischen Fremdeinfluss und Selbstorganisation hinterfragt. In der Schwimmhalle des ehemaligen Emma-Jaeger-Bades wurde die Performance „Der Massenmensch“ von Janina Au und Lena Hetzel mit einer speziellen Technik für den virtuellen Raum aufgenommen. Die Betrachtenden können sich mit VR-Brillen oder am Bildschirm im Bad frei bewegen. Jeder Blickwinkel und Bewegungswechsel verändert dabei die Konstellation der Performance.

Unter Mitwirkung von: Sound: Firat Yildiz Drohnenflüge: Jens Alemann Grafik: Michel Lörz

Ein Projekt von Stattbad in Kooperation mit dem EMMA – Kreativzentrum Pforzheim

01.07.2021

Vernissage „Designers in Residence“

Uhrzeit: 19 Uhr, digital via zoom
Link Vernissage: https://us02web.zoom.us/j/87054040070

Begrüßung: Almut Benkert, Fachbereichsleiterin Kreativwirtschaft, Eigenbetrieb Wirtschaft und Stadtmarketing Pforzheim

Einführung: Stefan Lippert, UP Designstudio & Jurymitglied

Im Anschluss stellen die Stipendiat*innen Marina Aleksashina, Naama Levit und Caio Mahin ihre Projekte vor.

Die Ausstellung ist am Abend der Vernissage von 19-22 Uhr geöffnet.

16.-24.10.2021

Ausstellung „immaterial“
Öffnungszeiten: 16-17.10, 22.-24.10.21, 11-19 Uhr
Vernissage: 15.10.2021, 19 Uhr
Wo: EMMA  – Kreativzentrum Pforzheim, Emma-Jaeger-Straße 20, 75175 Pforzheim
Ein Projekt von Kosmas Dinh, Franziska Lyon, Johanna Heilig, Justus Lietzke. Sound: Firat Yildiz

Immaterial – Die Erinnerung an einen sich auflösenden Ort. An eine ehemalige Karlsruher Gartenanlage, die aufgrund von Kriegslast im Boden geräumt werden musste. Die Ausstellung immaterial präsentiert eine Auseinandersetzung mit diesem sterbenden Ort.

Dabei liegt der Fokus auf den Erinnerungen, die in offiziellen Archiven keinen Platz haben. Wie können Prozesse des Verfalls und der Veränderung wieder greifbar werden? Dazu befragen die Studierenden Kosmas Dinh, Franziska Lyon, Johanna Heilig und Justus Lietzke das Material selbst: Was kann uns die Patina eines alten Kaminrohres oder die Bruchstelle an einem verbrannten Balken eröffnen? Durch Installation, Videoarbeiten und einem virtuellen Rundgang durch die zentrale Arbeit des Projektes im „Stattbad“, werden die Prozesse des Ortes erneut erfahrbar.

Mit freundlicher Unterstützung von
Stattbad
EMMA – Kreativzentrum Pforzheim
Abteilung Skulptur, Fakultät für Gestaltung der Hochschule Pforzheim

Es gilt die aktuelle 3G-Regelung (Nachweis über negativen Test (24h Gültigkeit), vollständig geimpft oder genesen).

Hier geht es zum 360°-Scan der Ausstellung.